Mentre ci prepariamo a tornare su Pandora, con Avatar: Fuoco e Cenere, vale la pena capire qual è il modo migliore per vivere l’ultimo kolossal fantascientifico di James Cameron. Il terzo capitolo di un franchise da oltre 5 miliardi di dollari uscirà esclusivamente nelle sale il 19 dicembre, e la saga è ormai sinonimo di…
Disney e la sua strategia “lenta ma vincente” per i sequel animati
Quando Toy Story uscì nel 1995, cambiò tutto nel mondo dell’animazione. I film disegnati a mano sembravano già vecchi, e l’era del computer aveva preso il sopravvento. Ma la tecnologia da sola non basta: il vero segreto del successo del film Disney Pixar e della trilogia originale erano i personaggi e le storie. Woody e…
Chi avrebbe mai immaginato che un film Disney nato tra caos produttivi, cambi di rotta improvvisi e canzoni scartate diventasse una delle commedie animate più amate di sempre? Le follie dell’imperatore — oggi celebrato come un cult irresistibile — è proprio questo: un miracolo dell’animazione, nato da un pasticcio e diventato una delle opere più…
Oggi Hocus Pocus è un classico immortale di Halloween: candele nere, streghe strampalate e un gatto parlante che ogni anno tornano puntuali a ottobre. Ma nel 1993 la Disney fece un errore che quasi condannò il film… a svanire nel nulla.
Tron: Ares, terzo capitolo del franchise scritto e diretto da Steven Lisberger, prosegue l’universo sci-fi puntando più sulla nostalgia che sull’innovazione. Il film originale, con protagonista Jeff Bridges è considerato un cult, il primo a concentrarsi sulla realtà virtuale e a fare grande uso della computer grafica, ottenendo due candidature agli Oscar 1983 e il primo sonoro Disney interamente in Dolby Stereo.
Trent’anni fa, nelle sale cinematografiche debuttava Pocahontas, il 33º Classico Disney, ispirato alle vicende reali di Pocahontas, l’indigena Powhatan della Virginia che nel 1607 salvò la vita al colono John Smith di Jamestown. James Cameron, con Avatar, ha copiato in parte la storia di Pocahontas del 1995, seguendone da vicino tematiche e dinamiche narrative…
Nella premiere di Mercoledì 2, Tim Burton ha realizzato una sequenza flashback in stop-motion, in bianco e nero, della durata di 90 secondi. Lo stile richiama il cortometraggio animato del 1982 Vincent (qui sotto), realizzato da Burton quando lavorava come animatore alla Disney, così come i suoi successivi classici d’animazione, tra cui Nightmare Before Christmas e La sposa cadavere. La scena racconta di un giovane genio della Nevermore Academy che costruisce un cuore meccanico ma viene distrutto da una sua stessa invenzione. La realizzazione ha richiesto otto mesi di lavoro.
Dopo 20 anni, Jamie Lee Curtis e Lindsay Lohan tornano nei panni di Tess e Anna Coleman (e viceversa?) in Quel Pazzo Venerdì, Sempre più Pazzo. Sequel della comedy culto diretta da Mark Waters, da oggi nelle sale. La versione del 2003 di Freaky Friday targata Disney ha rischiato di essere molto diversa da quella che conosciamo oggi…
Avventura, colori e il tocco magico di Disney! Diretto da Byron Haskin, L’Isola del Tesoro è tratto dal celebre classico di Robert Louis Stevenson del 1883 e segna una pietra miliare nella storia del cinema: è il primo live-action targato Walt Disney … e per di più a colori! Nei panni del giovane Jim Hawkins troviamo l’enfant prodige Bobby Driscoll, mentre il leggendario pirata Long John Silver prende vita grazie a un travolgente Robert Newton, la cu performance influenzerà tutti i bucanieri della cultura pop (vero, Jack Sparrow?). Girato tra splendidi paesaggi inglesi e gli studi Denham nel Buckinghamshire, il film salpò ufficialmente nelle sale americane il 30 luglio 1950. Il pubblico? Entusiasta. La critica? Anche! Un successo che ha fatto scuola.
Scarlet Boulevard 